Marli Takeda – Mtk 9d. Acrílica sobre tela, 25×25 cm, 2017.
Marli Takeda – Mtk 9d. Acrílica sobre tela, 25×25 cm, 2017. Código: 20157 Registre Interesse As obras são comercializadas no estado de conservação em que se encontram. Orientamos que entre em contato pelo WhatsApp ou visite a Galeria para mais informações. Assinada no verso.Solicite mais informações sobre o estado de conservação dessa obra.As obras estão disponíveis para serem vistas na Galeria.Consulte custos e prazos de frete com nossa equipe. Outras obras do artista Marli Takeda – Mtk 9d. Acrílica sobre tela, 25×25 cm, 2017. Marli Takeda – Mtk 9d. Acrílica sobre tela, 25×25 cm, 2017.
Marcos Marin – Beethoven 5/25. Madeira, 58x36x12 cm
Marcos Marin – Beethoven 5/25. Madeira, 58x36x12 cm Código: 9835 Registre Interesse Obra Assinada na lateral inferior direito pelo artista. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Figurativo Outras obras do artista Marcos Marin – Beethoven 5/25. Madeira, 58x36x12 cm
Marcos Marin – Torso maschile 1/8. Acrílico e pintura, 42×56 cm
Marcos Marin – Torso maschile 1/8. Acrílico e pintura, 42×56 cm Código: 17669 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior pelo artista. Marcos Marin é um artista plástico brasileiro, nascido em São Paulo em 1967, que se destacou no cenário internacional da arte contemporânea com sua técnica de pintura e serigrafia sobre alumínio. A obra de Marcos Marin é caracterizada pela representação de figuras estilizadas, em poses elegantes e sensuais, que evocam a moda e o universo das celebridades. Seus retratos são conhecidos pela forte presença de cores vivas e saturadas, que conferem uma sensação de glamour e sofisticação às suas obras. Além disso, é conhecido por sua técnica de pintura sobre alumínio, que cria um efeito reflexivo nas obras, fazendo com que elas mudem de acordo com o ângulo de visão do espectador. Essa técnica confere um aspecto tridimensional às suas pinturas e serigrafias, tornando suas figuras ainda mais atraentes e hipnotizantes. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Marcos Marin – Torso maschile 1/8. Acrílico e pintura, 42×56 cm Marcos Marin – Beethoven 5/25. Madeira, 58x36x12 cm
Marcelo Grassmann – Filhote de dragão. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1985
Marcelo Grassmann – Filhote de dragão. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1985 Código: 13481 Registre Interesse Outras obras do artista Marcelo Grassmann – Filhote de dragão. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1985
Marcelo Grassmann – Sem título. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1983
Marcelo Grassmann – Sem título. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1983 Código: 19894 Registre Interesse Assinada no canto inferior direito. Outras obras do artista Marcelo Grassmann – Sem título. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1983 Marcelo Grassmann – Filhote de dragão. Pastel sobre papel, 50×70 cm, 1985
Cassio Lazaro – Composição geométrica. Aço cortem, 31x28x20 cm, 2023.
Cassio Lazaro – Composição geométrica. Aço cortem, 31x28x20 cm, 2023. Código: 20554 Registre Interesse Aço pintado, assinado canto inferior pelo artista. Nasceu em Cássia, Minas Gerais em 1952, cidade onde deu origem de seu nome. E descobriu a escultura ao dobrar, ao dar forma a pedaços de arame. Em 1966, deixou Cássia e veio para São Paulo, tinha 13 anos. Aqui ao ver pela primeira vez esculturas em mármore e bronze, falou consigo: “é isso o que quero fazer”.Do pensamento a ação foi um pulo, aproximou-se de artistas que trabalhavam com bronze, ferro e aço. Em 1970 matriculou-se na Escola Panamericana de Arte. Fez publicidade.Em 1977 foi trabalhar numa fundição, e fez a coisa certa, antropófago, devorou tudo o que pôde, aprendeu todas as manhas e artimanhas dos bronzes, ferros e aços…Tomou conhecimento dos ácidos e do manuseio dos fornos.Hoje, no seu ateliê, Cassio Lázaro está cercado por colaboradores dovotados, nas máquinas e ferramentas que inventou. Cássio dá continuidade ao arame que dobrou há mais de 30 anos. Outras obras do artista Cassio Lazaro – Totem Amassado Vermelho. Aço pintado, 190x49x49 cm, 2025 Cassio Lazaro – Cubos vermelhos. Aço pintado, 178x38x33 cm, 2022. Cassio Lazaro – Cubos brancos. Aço pintado, 100x23x23 cm, 2023. Cássio Lázaro – Desdobramento do cubo vermelho, 25x22x25 cm, 2025 Cassio Lazaro – Composição geométrica. Aço cortem, 31x28x20 cm, 2023. Cassio Lazaro – Escada sinuosa branca. Aço pintado, 93x30x23 cm, 2022. Carregar mais
2 – Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm Código: 19093 Registre Interesse As obras são comercializadas no estado de conservação em que se encontram. Orientamos que entre em contato pelo WhatsApp ou visite a Galeria para mais informações. Outras obras do artista 2 – Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm
Lucas Pennacchi – Peixe em meditação. Óleo sobre tela, 70×100 cm, 2021.
Lucas Pennacchi – Peixe em meditação. Óleo sobre tela, 70×100 cm, 2021. Código: 20458 Registre Interesse Assinado canto inferior direito. Um dos principais méritos do artista plástico Lucas Pennacchi é a inquietação. Seja com tinta acrílica, areia, nanquim ou outros materiais, ele consegue transformar a sua experimentação técnica em resultados dos mais diversos, que vão desde o desenho e a aquarela a trabalhos com tinta a óleo, com várias diluições. Sua estrutura visual provém, em parte, da infância passada junto aos murais pintados na sua casa pelo pai, o artista Fulvio Pennacchi, e ao convívio com ele, principalmente a partir de 1985, quando decidiu dedicar-se à arte profissionalmente. No início, com paisagens singelas, obtinha os melhores resultados, quando deixava a imaginação o levar livremente a partir de referenciais concretos. Mostrava assim que seu ofício era o de criar, estabelecendo um padrão singular, lírico e quase ingênuo, no sentido de deixar fluir a intuição, amparando-a pela conquista do domínio técnico. Em 1993, as séries de pássaros e peixes ganharam espaço e mostravam um trabalho em que a cor ganhava um progressivo espaço. Esses animais se tornaram autênticos personagens de uma saga repleta de alegria visual, embora alguns deles pareçam, às vezes, introspectivos e mesmo tristes. Nascido sob o signo de Peixes e amante da pescaria, Lucas mergulhou no mundo desses seres com facilidade. E discorre sobre eles com desenvoltura, construindo diferentes composições, nas quais muitas vezes predominam certos padrões geométricos e repetições que surgem como recursos plásticos para explorar o espaço. Os pássaros, por sua vez, têm personalidade própria. Cada um constitui um paradigma de emoções e sentimentos, que vão dos mais positivos e alegres aos mais reservados. Bicos longos, pequenos adereços e o diálogo entre as cores são essenciais nesse processo de construção, em que o lúdico desempenha um papel primordial. Humor, lirismo e poesia se mesclam num processo criativo que envolve observação do real e imaginação. O resultado é um estilo próprio em progressiva mutação rumo a uma limpeza plástica. O uso maior dos espaços vazios, do suporte e experiências com preto e branco são provas de que Lucas Pennacchi não quer estagnar, mesclando as cores de seus pássaros e peixes e a delicadeza de suas paisagens.” Oscar D’Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituto deArtes da UNESP, integra a Associação Internacional de Críticos de Arte (AICA-Seção Brasil). Outras obras do artista Lucas Pennacchi – Beijo natureza. Óleo sobre tela, 100×70 cm, 2022. Lucas Pennacchi – Peixe em meditação. Óleo sobre tela, 70×100 cm, 2021. Lucas Pennacchi – Bicos carnavalescos. Óleo sobre tela, 40×70 cm, 2023 Lucas Pennacchi – Luz. Óleo sobre tela, 80×80 cm, 2021.
Lucas Pennacchi – Luz. Óleo sobre tela, 80×80 cm, 2021.
Lucas Pennacchi – Luz. Óleo sobre tela, 80×80 cm, 2021. Código: 20459 Registre Interesse Assinado canto inferior direito. Um dos principais méritos do artista plástico Lucas Pennacchi é a inquietação. Seja com tinta acrílica, areia, nanquim ou outros materiais, ele consegue transformar a sua experimentação técnica em resultados dos mais diversos, que vão desde o desenho e a aquarela a trabalhos com tinta a óleo, com várias diluições. Sua estrutura visual provém, em parte, da infância passada junto aos murais pintados na sua casa pelo pai, o artista Fulvio Pennacchi, e ao convívio com ele, principalmente a partir de 1985, quando decidiu dedicar-se à arte profissionalmente. No início, com paisagens singelas, obtinha os melhores resultados, quando deixava a imaginação o levar livremente a partir de referenciais concretos. Mostrava assim que seu ofício era o de criar, estabelecendo um padrão singular, lírico e quase ingênuo, no sentido de deixar fluir a intuição, amparando-a pela conquista do domínio técnico. Em 1993, as séries de pássaros e peixes ganharam espaço e mostravam um trabalho em que a cor ganhava um progressivo espaço. Esses animais se tornaram autênticos personagens de uma saga repleta de alegria visual, embora alguns deles pareçam, às vezes, introspectivos e mesmo tristes. Nascido sob o signo de Peixes e amante da pescaria, Lucas mergulhou no mundo desses seres com facilidade. E discorre sobre eles com desenvoltura, construindo diferentes composições, nas quais muitas vezes predominam certos padrões geométricos e repetições que surgem como recursos plásticos para explorar o espaço. Os pássaros, por sua vez, têm personalidade própria. Cada um constitui um paradigma de emoções e sentimentos, que vão dos mais positivos e alegres aos mais reservados. Bicos longos, pequenos adereços e o diálogo entre as cores são essenciais nesse processo de construção, em que o lúdico desempenha um papel primordial. Humor, lirismo e poesia se mesclam num processo criativo que envolve observação do real e imaginação. O resultado é um estilo próprio em progressiva mutação rumo a uma limpeza plástica. O uso maior dos espaços vazios, do suporte e experiências com preto e branco são provas de que Lucas Pennacchi não quer estagnar, mesclando as cores de seus pássaros e peixes e a delicadeza de suas paisagens.” Oscar D’Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituto deArtes da UNESP, integra a Associação Internacional de Críticos de Arte (AICA-Seção Brasil). Outras obras do artista Lucas Pennacchi – Luz. Óleo sobre tela, 80×80 cm, 2021. Lucas Pennacchi – Beijo natureza. Óleo sobre tela, 100×70 cm, 2022.
Lucas Pennacchi – Beijo natureza. Óleo sobre tela, 100×70 cm, 2022.
Lucas Pennacchi – Beijo natureza. Óleo sobre tela, 100×70 cm, 2022. Código: 20461 Registre Interesse Assinado canto inferior direito. Um dos principais méritos do artista plástico Lucas Pennacchi é a inquietação. Seja com tinta acrílica, areia, nanquim ou outros materiais, ele consegue transformar a sua experimentação técnica em resultados dos mais diversos, que vão desde o desenho e a aquarela a trabalhos com tinta a óleo, com várias diluições. Sua estrutura visual provém, em parte, da infância passada junto aos murais pintados na sua casa pelo pai, o artista Fulvio Pennacchi, e ao convívio com ele, principalmente a partir de 1985, quando decidiu dedicar-se à arte profissionalmente. No início, com paisagens singelas, obtinha os melhores resultados, quando deixava a imaginação o levar livremente a partir de referenciais concretos. Mostrava assim que seu ofício era o de criar, estabelecendo um padrão singular, lírico e quase ingênuo, no sentido de deixar fluir a intuição, amparando-a pela conquista do domínio técnico. Em 1993, as séries de pássaros e peixes ganharam espaço e mostravam um trabalho em que a cor ganhava um progressivo espaço. Esses animais se tornaram autênticos personagens de uma saga repleta de alegria visual, embora alguns deles pareçam, às vezes, introspectivos e mesmo tristes. Nascido sob o signo de Peixes e amante da pescaria, Lucas mergulhou no mundo desses seres com facilidade. E discorre sobre eles com desenvoltura, construindo diferentes composições, nas quais muitas vezes predominam certos padrões geométricos e repetições que surgem como recursos plásticos para explorar o espaço. Os pássaros, por sua vez, têm personalidade própria. Cada um constitui um paradigma de emoções e sentimentos, que vão dos mais positivos e alegres aos mais reservados. Bicos longos, pequenos adereços e o diálogo entre as cores são essenciais nesse processo de construção, em que o lúdico desempenha um papel primordial. Humor, lirismo e poesia se mesclam num processo criativo que envolve observação do real e imaginação. O resultado é um estilo próprio em progressiva mutação rumo a uma limpeza plástica. O uso maior dos espaços vazios, do suporte e experiências com preto e branco são provas de que Lucas Pennacchi não quer estagnar, mesclando as cores de seus pássaros e peixes e a delicadeza de suas paisagens.” Oscar D’Ambrosio, jornalista e mestre em Artes Visuais pelo Instituto deArtes da UNESP, integra a Associação Internacional de Críticos de Arte (AICA-Seção Brasil). Outras obras do artista Nenhum post encontrado!