Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×70 cm, 2017
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×70 cm, 2017 Código: 18709 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 25×25 cm Kazuo Wakabayashi – Vermelho e preto. Técnica mista sobre tela, 51×63 cm, 1972 Kazuo Wakabayashi – Folha de uva. Técnica mista sobre tela, 60×60 cm, 2010/2012 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela colada em madeira, 73×81 cm, 1983/2004 Kazuo Wakabayashi – Pião. Técnica mista sobre tela, 50×50 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm Carregar mais
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×64 cm, década de 1960
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×64 cm, década de 1960 Código: 15931 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Pião. Técnica mista sobre tela, 50×50 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela colada em madeira, 73×81 cm, 1983/2004 Kazuo Wakabayashi – Temari branco. Técnica mista sobre tela, 73×91 cm, 2005 2 – Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 65×53 cm, 1977 Kazuo Wakabayashi – Folha de uva. Técnica mista sobre tela, 60×60 cm, 2010/2012 Carregar mais
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 150×240 cm, 2015
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 150×240 cm, 2015 Código: 15844 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×70 cm, 2017 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 82×82 cm, 1971/2001 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 55×65 cm, 1979 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 72×80 cm, 1999 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 81×81 cm, 1974 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 150×240 cm, 2015 Carregar mais
Kazuo Wakabayashi – Sem titulo. Técnica mista sobre tela, 120×100 cm, 2016
Kazuo Wakabayashi – Sem titulo. Técnica mista sobre tela, 120×100 cm, 2016 Código: 15904 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 100×100 cm, 1980 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 25×25 cm Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×50 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 150×240 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 65×53 cm, 1977 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela colada em madeira, 73×81 cm, 1983/2004 Carregar mais
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 100×100 cm, 2015
Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 100×100 cm, 2015 Código: 15741 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela colada em madeira, 73×81 cm, 1983/2004 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 81×81 cm, 1974 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 55×65 cm, 1979 2 – Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 16×21 cm Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre placa, 25×25 cm Kazuo Wakabayashi – Pássaros. Técnica mista sobre tela, 46×53 cm, 1976 Carregar mais
Kazuo Wakabayashi – Sem titulo. Tecnica mista sobre tela, 100×130 cm, 1966
Kazuo Wakabayashi – Sem titulo. Tecnica mista sobre tela, 100×130 cm, 1966 Código: 18871 Registre Interesse Outras obras do artista Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 100×100 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 55×65 cm, 1979 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 50×50 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Pássaros. Técnica mista sobre tela, 46×53 cm, 1976 Kazuo Wakabayashi – Pião. Técnica mista sobre tela, 50×50 cm, 2015 Kazuo Wakabayashi – Sem título. Técnica mista sobre tela, 81×81 cm, 1974 Carregar mais
Julio Le Parc – Sem título 108/150. Serigrafia, 65×65 cm
Julio Le Parc – Sem título 108/150. Serigrafia, 65×65 cm Código: 15208 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Julio Le Parc é um artista argentino conhecido por suas obras abstratas e geométricas em uma variedade de mídias, incluindo gravuras. Suas gravuras são caracterizadas pela precisão e complexidade de seus padrões e formas, bem como pela sensação de movimento e dinamismo que elas transmitem. Le Parc é um dos fundadores do movimento Op Art, que se concentra em criar ilusões ópticas por meio de formas geométricas e cores. Ele é conhecido por sua habilidade em criar composições que parecem mudar e se mover conforme o espectador se move ao redor delas, criando uma sensação de ilusão de ótica. As gravuras de Le Parc apresentam uma variedade de padrões geométricos, incluindo linhas retas, curvas e formas abstratas. Ele usa uma variedade de técnicas de gravura, incluindo a serigrafia e a litografia, para criar efeitos visuais únicos em suas composições. Além disso, Le Parc frequentemente usa cores vibrantes em suas gravuras, criando contrastes marcantes e jogos de luz e sombra que ajudam a acentuar a sensação de movimento e profundidade em suas obras. No geral, as gravuras de Julio Le Parc são altamente valorizadas no mercado de arte e podem ser encontradas em coleções de importantes museus e galerias de todo o mundo. Sua habilidade em criar padrões geométricos complexos e ilusões ópticas em suas obras faz com que suas gravuras sejam altamente apreciadas pelos amantes da arte contemporânea. Técnica de Serigrafia: Serigrafia (silk-screen) é um processo de impressão (gravura planográfica) em uma superfície, no qual a tinta é vazada, pela pressão de um rodo ou espátula, através de uma tela preparada para transferir para o papel. Informações Adicionais do Produto Orientação: Quadrado Estilo: Geométrico Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 168/200. Serigrafia, 75×75 cm Julio Le Parc – Sem título VII/XX. Pochoir, 30×25 cm Julio Le Parc – Sem título 3 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Mobile rectangle dans l´espace – 31-60 – Madeira e metal 63x30x30 cm – 1967-09 Julio Le Parc – Theme 107 a variation. Acrílica sobre papel, 80×53 cm, 1981 Carregar mais
Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm
Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm Código: 17111 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Julio Le Parc é um artista argentino conhecido por suas obras abstratas e geométricas em uma variedade de mídias, incluindo gravuras. Suas gravuras são caracterizadas pela precisão e complexidade de seus padrões e formas, bem como pela sensação de movimento e dinamismo que elas transmitem. Le Parc é um dos fundadores do movimento Op Art, que se concentra em criar ilusões ópticas por meio de formas geométricas e cores. Ele é conhecido por sua habilidade em criar composições que parecem mudar e se mover conforme o espectador se move ao redor delas, criando uma sensação de ilusão de ótica. As gravuras de Le Parc apresentam uma variedade de padrões geométricos, incluindo linhas retas, curvas e formas abstratas. Ele usa uma variedade de técnicas de gravura, incluindo a serigrafia e a litografia, para criar efeitos visuais únicos em suas composições. Além disso, Le Parc frequentemente usa cores vibrantes em suas gravuras, criando contrastes marcantes e jogos de luz e sombra que ajudam a acentuar a sensação de movimento e profundidade em suas obras. No geral, as gravuras de Julio Le Parc são altamente valorizadas no mercado de arte e podem ser encontradas em coleções de importantes museus e galerias de todo o mundo. Sua habilidade em criar padrões geométricos complexos e ilusões ópticas em suas obras faz com que suas gravuras sejam altamente apreciadas pelos amantes da arte contemporânea. Técnica Pochoir: A técnica de gravura Pochoir é uma técnica manual de impressão em que as áreas a serem impressas são recortadas em um estêncil de papel ou plástico. O estêncil é então colocado em cima do papel de impressão e a tinta é aplicada cuidadosamente sobre ele usando um pincel ou um rolo. O Pochoir é conhecido por produzir impressões altamente detalhadas e coloridas com uma qualidade quase fotográfica. Ele foi muito usado em ilustrações de livros, capas de revistas e cartazes de propaganda durante o final do século XIX e início do século XX. A técnica de Pochoir é originária da França, onde foi desenvolvida pela primeira vez no final do século XIX como uma alternativa à litografia em larga escala. Ela foi muito utilizada pelos artistas do movimento Art Deco, que valorizavam a estética elegante e sofisticada produzida pelo Pochoir. O Pochoir é uma técnica que exige muito trabalho manual e precisão, pois cada cor deve ser aplicada individualmente com o estêncil correspondente. Isso significa que a produção em massa de Pochoirs é difícil e que cada impressão Pochoir é única e valiosa. Hoje em dia, a técnica de Pochoir é menos comum na produção de arte impressa, mas ainda é utilizada por alguns artistas que buscam uma estética altamente detalhada e colorida em suas obras. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Julio Le Parc – Sem título 108/150. Serigrafia, 65×65 cm Julio Le Parc – Sem título 4 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm
Julio Le Parc – Sem título 6 63/92. Pochoir, 65×50 cm
Julio Le Parc – Sem título 6 63/92. Pochoir, 65×50 cm Código: 17112 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Julio Le Parc é um artista argentino conhecido por suas obras abstratas e geométricas em uma variedade de mídias, incluindo gravuras. Suas gravuras são caracterizadas pela precisão e complexidade de seus padrões e formas, bem como pela sensação de movimento e dinamismo que elas transmitem. Le Parc é um dos fundadores do movimento Op Art, que se concentra em criar ilusões ópticas por meio de formas geométricas e cores. Ele é conhecido por sua habilidade em criar composições que parecem mudar e se mover conforme o espectador se move ao redor delas, criando uma sensação de ilusão de ótica. As gravuras de Le Parc apresentam uma variedade de padrões geométricos, incluindo linhas retas, curvas e formas abstratas. Ele usa uma variedade de técnicas de gravura, incluindo a serigrafia e a litografia, para criar efeitos visuais únicos em suas composições. Além disso, Le Parc frequentemente usa cores vibrantes em suas gravuras, criando contrastes marcantes e jogos de luz e sombra que ajudam a acentuar a sensação de movimento e profundidade em suas obras. No geral, as gravuras de Julio Le Parc são altamente valorizadas no mercado de arte e podem ser encontradas em coleções de importantes museus e galerias de todo o mundo. Sua habilidade em criar padrões geométricos complexos e ilusões ópticas em suas obras faz com que suas gravuras sejam altamente apreciadas pelos amantes da arte contemporânea. Técnica Pochoir: A técnica de gravura Pochoir é uma técnica manual de impressão em que as áreas a serem impressas são recortadas em um estêncil de papel ou plástico. O estêncil é então colocado em cima do papel de impressão e a tinta é aplicada cuidadosamente sobre ele usando um pincel ou um rolo. O Pochoir é conhecido por produzir impressões altamente detalhadas e coloridas com uma qualidade quase fotográfica. Ele foi muito usado em ilustrações de livros, capas de revistas e cartazes de propaganda durante o final do século XIX e início do século XX. A técnica de Pochoir é originária da França, onde foi desenvolvida pela primeira vez no final do século XIX como uma alternativa à litografia em larga escala. Ela foi muito utilizada pelos artistas do movimento Art Deco, que valorizavam a estética elegante e sofisticada produzida pelo Pochoir. O Pochoir é uma técnica que exige muito trabalho manual e precisão, pois cada cor deve ser aplicada individualmente com o estêncil correspondente. Isso significa que a produção em massa de Pochoirs é difícil e que cada impressão Pochoir é única e valiosa. Hoje em dia, a técnica de Pochoir é menos comum na produção de arte impressa, mas ainda é utilizada por alguns artistas que buscam uma estética altamente detalhada e colorida em suas obras. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Julio Le Parc – Sem título 6 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 4 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 108/150. Serigrafia, 65×65 cm
Julio Le Parc – Sem título 2 63/92. Pochoir, 65×50 cm
Julio Le Parc – Sem título 2 63/92. Pochoir, 65×50 cm Código: 17288 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Julio Le Parc é um artista argentino conhecido por suas obras abstratas e geométricas em uma variedade de mídias, incluindo gravuras. Suas gravuras são caracterizadas pela precisão e complexidade de seus padrões e formas, bem como pela sensação de movimento e dinamismo que elas transmitem. Le Parc é um dos fundadores do movimento Op Art, que se concentra em criar ilusões ópticas por meio de formas geométricas e cores. Ele é conhecido por sua habilidade em criar composições que parecem mudar e se mover conforme o espectador se move ao redor delas, criando uma sensação de ilusão de ótica. As gravuras de Le Parc apresentam uma variedade de padrões geométricos, incluindo linhas retas, curvas e formas abstratas. Ele usa uma variedade de técnicas de gravura, incluindo a serigrafia e a litografia, para criar efeitos visuais únicos em suas composições. Além disso, Le Parc frequentemente usa cores vibrantes em suas gravuras, criando contrastes marcantes e jogos de luz e sombra que ajudam a acentuar a sensação de movimento e profundidade em suas obras. No geral, as gravuras de Julio Le Parc são altamente valorizadas no mercado de arte e podem ser encontradas em coleções de importantes museus e galerias de todo o mundo. Sua habilidade em criar padrões geométricos complexos e ilusões ópticas em suas obras faz com que suas gravuras sejam altamente apreciadas pelos amantes da arte contemporânea. Técnica Pochoir: A técnica de gravura Pochoir é uma técnica manual de impressão em que as áreas a serem impressas são recortadas em um estêncil de papel ou plástico. O estêncil é então colocado em cima do papel de impressão e a tinta é aplicada cuidadosamente sobre ele usando um pincel ou um rolo. O Pochoir é conhecido por produzir impressões altamente detalhadas e coloridas com uma qualidade quase fotográfica. Ele foi muito usado em ilustrações de livros, capas de revistas e cartazes de propaganda durante o final do século XIX e início do século XX. A técnica de Pochoir é originária da França, onde foi desenvolvida pela primeira vez no final do século XIX como uma alternativa à litografia em larga escala. Ela foi muito utilizada pelos artistas do movimento Art Deco, que valorizavam a estética elegante e sofisticada produzida pelo Pochoir. O Pochoir é uma técnica que exige muito trabalho manual e precisão, pois cada cor deve ser aplicada individualmente com o estêncil correspondente. Isso significa que a produção em massa de Pochoirs é difícil e que cada impressão Pochoir é única e valiosa. Hoje em dia, a técnica de Pochoir é menos comum na produção de arte impressa, mas ainda é utilizada por alguns artistas que buscam uma estética altamente detalhada e colorida em suas obras. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Julio Le Parc – Sem título 6 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 5 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 4 63/92. Pochoir, 65×50 cm Julio Le Parc – Sem título 108/150. Serigrafia, 65×65 cm Julio Le Parc – Sem título 2 63/92. Pochoir, 65×50 cm