Wifredo Lam – Lune haute 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974

Wifredo Lam – Lune haute 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974 Código: 16164 Registre Interesse Assinada no canto inferior esquerdo a lápis pelo artista. Wilfredo Lam foi um importante artista cubano, que se destacou pela sua habilidade em combinar elementos da cultura afro-cubana com a linguagem moderna da arte ocidental. Ele foi um dos primeiros artistas latino-americanos a alcançar reconhecimento internacional, e sua obra é considerada uma das mais importantes da arte moderna do século XX. Sua obra é marcada pela fusão de elementos da cultura afro-cubana com a estética surrealista. Ele utilizou símbolos e imagens da mitologia africana e da cultura popular cubana em suas pinturas, criando um universo mágico e enigmático. Sua paleta de cores é exuberante e vibrante, e suas formas são fluidas e orgânicas, evocando imagens de plantas, animais e corpos humanos. A importância do seu trabalho, se dá, não apenas pela sua qualidade artística, mas também pelo seu engajamento político e social. Ele se envolveu em movimentos políticos de esquerda e defendeu a independência cultural dos países latino-americanos em relação ao colonialismo europeu. Sua obra é considerada uma referência para artistas e intelectuais do mundo inteiro que buscam uma estética mais diversa e inclusiva, muitos artistas posteriores. Algumas características únicas de suas obras incluem: – Elementos de diferentes tradições culturais, como a arte africana, caribenha, cubista e surrealista; – Figuras distorcidas e misturadas; – Utilizava símbolos e mitos em sua obra para expressar ideias complexas sobre a condição humana e a natureza; – Suas obras frequentemente tratam de temas sociais e políticos, como a luta pela independência de Cuba e a injustiça social; – Valorizava muito a cultura afro-cubana e incorporou elementos dessa tradição em sua arte, como a crença em espíritos e orixás; – Lam experimentou uma variedade de técnicas em sua obra, incluindo pintura a óleo, gravura e colagem. Técnica da Litografia: A técnica de litografia é feita a partir de desenhos feitos com lápis gordurosos em uma matriz de pedra de calcário. A impressão consiste no princípio da repulsão da água e óleo. Após a matriz ser entintada, passa por uma prensa para fixar a imagem no papel. Quando terminadas as impressões, a pedra pode ser reaproveitada após tratamento de limpeza para um próximo trabalho. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Wifredo Lam – Lune haute 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974 Wifredo Lam – Clairière 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974
Wifredo Lam – Montée des sèves 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974

Wifredo Lam – Montée des sèves 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974 Código: 16162 Registre Interesse Assinada no canto inferior esquerdo a lápis pelo artista. Wilfredo Lam foi um importante artista cubano, que se destacou pela sua habilidade em combinar elementos da cultura afro-cubana com a linguagem moderna da arte ocidental. Ele foi um dos primeiros artistas latino-americanos a alcançar reconhecimento internacional, e sua obra é considerada uma das mais importantes da arte moderna do século XX. Sua obra é marcada pela fusão de elementos da cultura afro-cubana com a estética surrealista. Ele utilizou símbolos e imagens da mitologia africana e da cultura popular cubana em suas pinturas, criando um universo mágico e enigmático. Sua paleta de cores é exuberante e vibrante, e suas formas são fluidas e orgânicas, evocando imagens de plantas, animais e corpos humanos. A importância do seu trabalho, se dá, não apenas pela sua qualidade artística, mas também pelo seu engajamento político e social. Ele se envolveu em movimentos políticos de esquerda e defendeu a independência cultural dos países latino-americanos em relação ao colonialismo europeu. Sua obra é considerada uma referência para artistas e intelectuais do mundo inteiro que buscam uma estética mais diversa e inclusiva, muitos artistas posteriores. Algumas características únicas de suas obras incluem: – Elementos de diferentes tradições culturais, como a arte africana, caribenha, cubista e surrealista; – Figuras distorcidas e misturadas; – Utilizava símbolos e mitos em sua obra para expressar ideias complexas sobre a condição humana e a natureza; – Suas obras frequentemente tratam de temas sociais e políticos, como a luta pela independência de Cuba e a injustiça social; – Valorizava muito a cultura afro-cubana e incorporou elementos dessa tradição em sua arte, como a crença em espíritos e orixás; – Lam experimentou uma variedade de técnicas em sua obra, incluindo pintura a óleo, gravura e colagem. Técnica da Litografia: A técnica de litografia é feita a partir de desenhos feitos com lápis gordurosos em uma matriz de pedra de calcário. A impressão consiste no princípio da repulsão da água e óleo. Após a matriz ser entintada, passa por uma prensa para fixar a imagem no papel. Quando terminadas as impressões, a pedra pode ser reaproveitada após tratamento de limpeza para um próximo trabalho. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Wifredo Lam – Clairière 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974 Wifredo Lam – Montée des sèves 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974 Wifredo Lam – Lune haute 37/262. Litografia, 65×50 cm, 1974
Sou Kit Gom – Lareira. Acrílica sobre tela, 130×160 cm, 2024

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Sou Kit Gom – Lareira. Acrílica sobre tela, 130×160 cm, 2024 Código: 20045 Registre Interesse ASSINADO CANTO INFERIOR DIREITO Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Figurativo Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Sou Kit Gom – Paisagem. Acrílica sobre tela, 120×155 cm, 2023 Sou Kit Gom – Lareira. Acrílica sobre tela, 130×160 cm, 2024 Sou Kit Gom – Vista da janela ao anoitecer. Acrílica sobre tela, 94×109 cm, 2024. Sou Kit Gom – Nu em pose. Acrílica sobre tela, 12090 cm, 2016. Sou Kit Gom – Nu sentada. Acrílica sobre tela, 131×111 cm, 2016. Sou Kit Gom – Sala de estar. Acrílica sobre tela, 150×139 cm, 2024. Alameda Ministro Rocha Azevedo, 1082 Cerqueira César 01410-002 São Paulo – SP Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
Rubens Ianelli – Azulverde. Óleo sobre tela, 180×130 cm, 2006

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Rubens Ianelli – Azulverde. Óleo sobre tela, 180×130 cm, 2006 Código: 18398 Registre Interesse Outras obras do artista Rubens Ianelli – Azulverde. Óleo sobre tela, 180×130 cm, 2006 Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
Gonçalo Ivo – Sem título x/25. Serigrafia, 70×180 cm

Gonçalo Ivo – Sem título 9/25. Serigrafia, 70×180 cm Código: 18434 Registre Interesse As obras são comercializadas no estado de conservação em que se encontram. Orientamos que entre em contato pelo WhatsApp ou visite a Galeria para mais informações. Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Gonçalo Ivo é um artista brasileiro que se destaca pela sua versatilidade e habilidade em diversas técnicas, incluindo a gravura. Em suas gravuras, ele cria imagens poéticas e delicadas, utilizando técnicas como água-forte, água-tinta e ponta seca. Uma das características mais marcantes das gravuras de Gonçalo Ivo é a sua habilidade em criar uma sensação de profundidade e tridimensionalidade em suas composições. Ele faz isso através do uso de linhas finas e detalhadas, que criam uma textura e um efeito de sombra que dão a ilusão de profundidade. Em geral, as gravuras de Gonçalo Ivo são altamente valorizadas pela sua beleza poética e pela sua técnica sofisticada, que cria imagens impressionantes e intrigantes. Técnica da Serigrafia: Serigrafia (silk-screen) é um processo de impressão (gravura planográfica) em uma superfície, no qual a tinta é vazada, pela pressão de um rodo ou espátula, através de uma tela preparada para transferir para o papel. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Geométrico Outras obras do artista Gonçalo Ivo – Paisagem italiana. Tempera sobre tela, 210×70 cm, 2003 Gonçalo Ivo – Sem título. Óleo sobre tela, 46×33 cm, 2010 Gonçalo Ivo – Sem título x/25. Serigrafia, 70×180 cm Gonçalo Ivo – Espinheiro. Óleo sobre tela, 46×137 cm, 1999
Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1130 x/8. Metacrilato, 80×200 cm, 2017/2021

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1130 x/8. Metacrilato, 80×200 cm, 2017/2021 Código: 19120 Registre Interesse Assinado no verso pelo artista. Dario Pérez-Flores, nascido em 1936 nas Cordilheiras dos Andes, é um artista venezuelano que se destacou no campo da arte abstrata e construtiva. Após estudar na Escola de Bellas Artes de Valência e na Universidade Central da Venezuela, graduando-se em Literatura, ele mudou-se para Paris e se juntou ao Movimento Optical em 1970. Em seus primeiros anos de carreira, Perez-Flores focou em esculturas em movimento, utilizando acrílico para criar peças que se moviam vertical e horizontalmente, alterando a relação de espaço e profundidade da cor. Durante os anos 80, ele começou a incorporar a cor em suas pinturas sequenciais, conhecidas como a série Prochromatique. Essas obras criavam uma vibração óptica sutil e um efeito semelhante a um arco-íris, por meio do uso de cores acrílicas fortes com variações extraordinárias, atraindo o espectador em direção ao centro. Nos anos 90, Perez-Flores explorou uma série de obras diagonais, dinâmicas e cromáticas, relacionadas à teoria da cor. Ele utilizou a cor como um meio sutil de conectar o espaço circundante à obra de arte dinâmica, com o objetivo de alterar a percepção visual e emocional do observador. Em seus trabalhos mais recentes, o artista buscou superar suas estruturas matemáticas, incorporando uma manipulação pictórica que exibe plasticidade. Ele conseguiu estimular o movimento ao combinar uma série de listras coloridas no painel com hastes suspensas sequencialmente, paralelas à superfície da pintura. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi II. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 220. Acrílica sobre tela sobre madeira com hastes de metal, 50×50 cm, 1990 Dario Perez-Flores – Mobile noir et blanc Nº 17/75. Acrílica sobre madeira e mecanismo elétrico, 52x52x8,3 cm, 1975 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1130. Acrílica sobre tela sobre madadeira e hastes de metal, 80×200 cm, 2014 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 221. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 70×70 cm, 1990 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1137. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 54×200 cm, 2014 Carregar mais Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1158 x/8. Metacrilato, 100×100 cm, 2017/2021

Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1158 x/8. Metacrilato, 100×100 cm, 2017/2021 Código: 19123 Registre Interesse Assinado no verso pelo artista. Dario Pérez-Flores, nascido em 1936 nas Cordilheiras dos Andes, é um artista venezuelano que se destacou no campo da arte abstrata e construtiva. Após estudar na Escola de Bellas Artes de Valência e na Universidade Central da Venezuela, graduando-se em Literatura, ele mudou-se para Paris e se juntou ao Movimento Optical em 1970. Em seus primeiros anos de carreira, Perez-Flores focou em esculturas em movimento, utilizando acrílico para criar peças que se moviam vertical e horizontalmente, alterando a relação de espaço e profundidade da cor. Durante os anos 80, ele começou a incorporar a cor em suas pinturas sequenciais, conhecidas como a série Prochromatique. Essas obras criavam uma vibração óptica sutil e um efeito semelhante a um arco-íris, por meio do uso de cores acrílicas fortes com variações extraordinárias, atraindo o espectador em direção ao centro. Nos anos 90, Perez-Flores explorou uma série de obras diagonais, dinâmicas e cromáticas, relacionadas à teoria da cor. Ele utilizou a cor como um meio sutil de conectar o espaço circundante à obra de arte dinâmica, com o objetivo de alterar a percepção visual e emocional do observador. Em seus trabalhos mais recentes, o artista buscou superar suas estruturas matemáticas, incorporando uma manipulação pictórica que exibe plasticidade. Ele conseguiu estimular o movimento ao combinar uma série de listras coloridas no painel com hastes suspensas sequencialmente, paralelas à superfície da pintura. Informações Adicionais do Produto Orientação: Quadrado Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1158. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 100×100 cm, 2021 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi II. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 54×200 cm, 2017/2021 Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1140 x/8. Metacrilato, 75×150, 2017/2021 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1140. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 75×150 cm, 2015 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1134. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 80×150 cm, 2014 Carregar mais
Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 100×100 cm, 2017/2021

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 100×100 cm, 2017/2021 Código: 19122 Registre Interesse Assinado no verso pelo artista. Dario Pérez-Flores, nascido em 1936 nas Cordilheiras dos Andes, é um artista venezuelano que se destacou no campo da arte abstrata e construtiva. Após estudar na Escola de Bellas Artes de Valência e na Universidade Central da Venezuela, graduando-se em Literatura, ele mudou-se para Paris e se juntou ao Movimento Optical em 1970. Em seus primeiros anos de carreira, Perez-Flores focou em esculturas em movimento, utilizando acrílico para criar peças que se moviam vertical e horizontalmente, alterando a relação de espaço e profundidade da cor. Durante os anos 80, ele começou a incorporar a cor em suas pinturas sequenciais, conhecidas como a série Prochromatique. Essas obras criavam uma vibração óptica sutil e um efeito semelhante a um arco-íris, por meio do uso de cores acrílicas fortes com variações extraordinárias, atraindo o espectador em direção ao centro. Nos anos 90, Perez-Flores explorou uma série de obras diagonais, dinâmicas e cromáticas, relacionadas à teoria da cor. Ele utilizou a cor como um meio sutil de conectar o espaço circundante à obra de arte dinâmica, com o objetivo de alterar a percepção visual e emocional do observador. Em seus trabalhos mais recentes, o artista buscou superar suas estruturas matemáticas, incorporando uma manipulação pictórica que exibe plasticidade. Ele conseguiu estimular o movimento ao combinar uma série de listras coloridas no painel com hastes suspensas sequencialmente, paralelas à superfície da pintura. Informações Adicionais do Produto Orientação: Quadrado Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi II. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1130. Acrílica sobre tela sobre madadeira e hastes de metal, 80×200 cm, 2014 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi IV. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 910. Técnica mista, 52×52 cm, 2005 Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1130 x/8. Metacrilato, 80×200 cm, 2017/2021 Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 54×200 cm, 2017/2021 Carregar mais Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1140 x/8. Metacrilato, 75×150, 2017/2021

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1140 x/8. Metacrilato, 75×150, 2017/2021 Código: 19124 Registre Interesse Assinado no verso pelo artista. Dario Pérez-Flores, nascido em 1936 nas Cordilheiras dos Andes, é um artista venezuelano que se destacou no campo da arte abstrata e construtiva. Após estudar na Escola de Bellas Artes de Valência e na Universidade Central da Venezuela, graduando-se em Literatura, ele mudou-se para Paris e se juntou ao Movimento Optical em 1970. Em seus primeiros anos de carreira, Perez-Flores focou em esculturas em movimento, utilizando acrílico para criar peças que se moviam vertical e horizontalmente, alterando a relação de espaço e profundidade da cor. Durante os anos 80, ele começou a incorporar a cor em suas pinturas sequenciais, conhecidas como a série Prochromatique. Essas obras criavam uma vibração óptica sutil e um efeito semelhante a um arco-íris, por meio do uso de cores acrílicas fortes com variações extraordinárias, atraindo o espectador em direção ao centro. Nos anos 90, Perez-Flores explorou uma série de obras diagonais, dinâmicas e cromáticas, relacionadas à teoria da cor. Ele utilizou a cor como um meio sutil de conectar o espaço circundante à obra de arte dinâmica, com o objetivo de alterar a percepção visual e emocional do observador. Em seus trabalhos mais recentes, o artista buscou superar suas estruturas matemáticas, incorporando uma manipulação pictórica que exibe plasticidade. Ele conseguiu estimular o movimento ao combinar uma série de listras coloridas no painel com hastes suspensas sequencialmente, paralelas à superfície da pintura. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Dario Perez-Flores – Mobile noir et blanc Nº 17/75. Acrílica sobre madeira e mecanismo elétrico, 52x52x8,3 cm, 1975 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 910. Técnica mista, 52×52 cm, 2005 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi I. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 221. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 70×70 cm, 1990 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi II. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi IV. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Carregar mais Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 54×200 cm, 2017/2021

Artistas Tour Virtual Feiras A Galeria Consultoria [Múltiplos MM] Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 54×200 cm, 2017/2021 Código: 19118 Registre Interesse Assinado no verso pelo artista. Dario Pérez-Flores, nascido em 1936 nas Cordilheiras dos Andes, é um artista venezuelano que se destacou no campo da arte abstrata e construtiva. Após estudar na Escola de Bellas Artes de Valência e na Universidade Central da Venezuela, graduando-se em Literatura, ele mudou-se para Paris e se juntou ao Movimento Optical em 1970. Em seus primeiros anos de carreira, Perez-Flores focou em esculturas em movimento, utilizando acrílico para criar peças que se moviam vertical e horizontalmente, alterando a relação de espaço e profundidade da cor. Durante os anos 80, ele começou a incorporar a cor em suas pinturas sequenciais, conhecidas como a série Prochromatique. Essas obras criavam uma vibração óptica sutil e um efeito semelhante a um arco-íris, por meio do uso de cores acrílicas fortes com variações extraordinárias, atraindo o espectador em direção ao centro. Nos anos 90, Perez-Flores explorou uma série de obras diagonais, dinâmicas e cromáticas, relacionadas à teoria da cor. Ele utilizou a cor como um meio sutil de conectar o espaço circundante à obra de arte dinâmica, com o objetivo de alterar a percepção visual e emocional do observador. Em seus trabalhos mais recentes, o artista buscou superar suas estruturas matemáticas, incorporando uma manipulação pictórica que exibe plasticidade. Ele conseguiu estimular o movimento ao combinar uma série de listras coloridas no painel com hastes suspensas sequencialmente, paralelas à superfície da pintura. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Contemporâneo Outras obras do artista Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1158. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 100×100 cm, 2021 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi III. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Dario Perez-Flores – Prochromatique nº 1137 x/8. Metacrilato, 54×200 cm, 2017/2021 Dario Perez-Flores – Mobile noir et blanc Nº 17/75. Acrílica sobre madeira e mecanismo elétrico, 52x52x8,3 cm, 1975 Dario Perez-Flores – Prochromatique Nº 1140. Acrílica sobre tela sobre madeira e hastes de metal, 75×150 cm, 2015 Dario Perez-Flores – Desconstrução da Estrela de Davi IV. Acrílica sobre tela sobre cartão, 50×50 cm, 1989 Carregar mais Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com
