Mario Gruber – Série Fantasiado 4/7. Bronze patinado, 45x26x13 cm
Mario Gruber – Série Fantasiado 4/7. Bronze patinado, 45x26x13 cm Código: 20000 Registre Interesse Obra assinada na base pelo artista. As obras são comercializadas no estado de conservação em que se encontram. Orientamos que entre em contato pelo WhatsApp ou visite a Galeria para mais informações. Mário Gruber (1927-2011) foi um importante artista plástico brasileiro, nascido em São Paulo, que teve uma produção intensa e variada ao longo de sua carreira. É conhecido por suas obras abstratas, em que explora formas geométricas, cores vibrantes e contrastes. Em muitas de suas pinturas, o artista criava uma ilusão de profundidade, fazendo com que o observador tivesse a sensação de estar diante de um espaço tridimensional. Além das obras abstratas, Gruber também retratou a figura humana em suas pinturas e desenhos, com uma linguagem mais figurativa. Nesses trabalhos, ele utilizava técnicas como a aquarela e o lápis de cor para criar retratos, nus e cenas cotidianas. “Fantasiado” de Mário Gruber é uma obra que expressa intensas emoções e sentimentos por meio da distorção da figura humana e do uso de linhas e formas abstratas. Essa obra é representativa do estilo expressionista de Gruber, que busca transmitir a sua visão subjetiva do mundo através de uma estética carregada de emoção e intensidade. Informações Adicionais do Produto Orientação: Vertical Estilo: Figurativo Outras obras do artista Mario Gruber – Vendedor de Ilusões PA1. Bronze patinado, 40x18x17 cm, 2005 Mario Gruber – Fantasiado 2/7. Bronze patinado, 53x35x18 cm- Copy Mario Gruber – Bloco da galinha 2/7. Bronze patinado, 40x26x12 cm, 2006 Mario Gruber – Serie Fantasiados 2/7. Bronze patinado, 54x34x19 cm Mario Gruber – Fantasiado Com Penacho 3/7. Bronze patinado, 44x25x22 cm, 2006 Mario Gruber – Fantasiado 3/7. Bronze Patinado, 53x17x12 cm Carregar mais
Inos Corradin – Bola (verde, amarelo, branco e vermelho). Resina e pintura, 13x8x7 cm.
Inos Corradin – Bola (verde, amarelo, branco e vermelho). Resina e pintura, 13x8x7 cm. Código: 20276 Registre Interesse As obras são comercializadas no estado de conservação em que se encontram. Orientamos que entre em contato pelo WhatsApp ou visite a Galeria para mais informações. Obra Assinada no verso pelo artista. Escultura em resina e pintura automotiva em 5 cores, Amarelo, branco, verde e vermelho (bola) e a base na cor preta. Inos Corradin (1929-2017) foi um artista brasileiro de origem italiana, conhecido por suas gravuras e esculturas de formas orgânicas e sinuosas. Sua obra é marcada por uma busca constante pela simplificação formal e pela expressão da natureza e do corpo humano. Em suas gravuras, utilizou técnicas como a água-forte, a água-tinta e o buril, criando imagens que mesclam elementos figurativos e abstratos. Outras obras do artista Inos Corradin – O lago ao por do sol. Óleo sobre tela, 80×100 cm, 1985 Inos Corradin – Jarros ao luar. Óleo sobre tela, 100×59 cm, década de 1970 Inos Corradin – Casario no campo. Óleo sobre placa, 40×50 cm. Inos Corradin – Bola (verde, amarelo, branco e vermelho). Resina e pintura, 13x8x7 cm.
Yutaka Toyota – Espaço 5 dimensão V. 3/5. Madeira e aço inox, 39x30x9 cm, 1977
Yutaka Toyota – Espaço 5 dimensão V. 3/5. Madeira e aço inox, 39x30x9 cm, 1977 Código: 18447 Registre Interesse Obra assinada pelo artista. Yutaka Toyota é um artista japonês nascido em Tóquio. Ele é conhecido por suas esculturas monumentais e instalações em espaços públicos, muitas vezes feitas de materiais como aço inoxidável, bronze e pedra. Toyota também foi um professor de escultura na Universidade de Arte de Tóquio por muitos anos. As esculturas são caracterizadas por suas formas orgânicas e curvilíneas que parecem fluir e se fundir com o ambiente ao seu redor. Ele criou muitas esculturas públicas que foram projetadas para interagir com o espaço urbano e criar uma experiência sensorial para as pessoas que as encontram. Algumas das esculturas mais famosas de Toyota incluem a escultura “Sun Child” (Filho do Sol) localizada em frente ao Museu de Arte de Hiroshima, no Japão, que apresenta um grande disco de bronze que simboliza o sol e reflete a luz em todas as direções, e a escultura “The Tree of Life” (A Árvore da Vida) em frente à embaixada do Japão em Washington, D.C., que apresenta uma grande árvore de aço inoxidável com raízes expostas que se espalham pelo chão. Além de suas esculturas públicas, Toyota também criou muitas esculturas de menor escala e trabalhos em outras mídias, como a serigrafia. Sua obra é caracterizada por uma busca pela essência da vida e da natureza, e por uma fusão da arte e da arquitetura para criar espaços que inspirem e transformem as pessoas. Outras obras do artista Yutaka Toyota – Espaço 5 dimensão V. 3/5. Madeira e aço inox, 39x30x9 cm, 1977 Yutaka Toyota – Espaço Tempo. Aço inox e madeira, 16×36 cm, 2001 Yutaka Toyota – Espaço Invisível (Contraste) 1/6. Madeira, aço inox e pintura, 111×134 cm, 2010 Yutaka Toyota – Espaço Invisível – Planeta azul. Aço inox e madeira, 50×50 cm, 2009 Yutaka Toyota – Espaço reflexo – Laranja 12/16. Aço inox e madeira, 51x20x8 cm, 2014. Yutaka Toyota – Espaço YO 6 /10. Aço inox, 50x50x12 cm, 2019
Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm
Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm Código: 9857 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Yaacov Agam é um artista israelense nascido em 1928, conhecido como um dos pioneiros da arte cinética e ótica. Suas obras são caracterizadas pelo uso de cores vibrantes, formas geométricas e ilusões óticas que criam uma experiência visual interativa para o espectador. Agam é famoso por criar obras que mudam de acordo com o ponto de vista do observador, através da manipulação de luz, sombra e perspectiva. Suas obras incluem pinturas, esculturas e instalações que apresentam um jogo de luz e sombra, criando uma sensação de movimento e transformação. Suas obras são consideradas um marco na história da arte cinética e ótica, e sua habilidade em criar uma experiência visual única e interativa é admirada por muitos. Seus trabalhos podem ser encontrados em museus e coleções de arte em todo o mundo. Técnica de Serigrafia: Serigrafia (silk-screen) é um processo de impressão (gravura planográfica) em uma superfície, no qual a tinta é vazada, pela pressão de um rodo ou espátula, através de uma tela preparada para transferir para o papel. Informações Adicionais do Produto Orientação: Quadrado Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983 Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm
Yaacov Agam – Sem título 31/99. Serigrafia sobre espelho, 75×95 cm
Yaacov Agam – Sem título 31/99. Serigrafia sobre espelho, 75×95 cm Código: 13595 Registre Interesse Obra Assinada no canto inferior direito pelo artista. Yaacov Agam é um artista israelense nascido em 1928, conhecido como um dos pioneiros da arte cinética e ótica. Suas obras são caracterizadas pelo uso de cores vibrantes, formas geométricas e ilusões óticas que criam uma experiência visual interativa para o espectador. Agam é famoso por criar obras que mudam de acordo com o ponto de vista do observador, através da manipulação de luz, sombra e perspectiva. Suas obras incluem pinturas, esculturas e instalações que apresentam um jogo de luz e sombra, criando uma sensação de movimento e transformação. Suas obras são consideradas um marco na história da arte cinética e ótica, e sua habilidade em criar uma experiência visual única e interativa é admirada por muitos. Seus trabalhos podem ser encontrados em museus e coleções de arte em todo o mundo. Técnica de Serigrafia: Serigrafia (silk-screen) é um processo de impressão (gravura planográfica) em uma superfície, no qual a tinta é vazada, pela pressão de um rodo ou espátula, através de uma tela preparada para transferir para o papel. Informações Adicionais do Produto Orientação: Horizontal Estilo: Optical art e Cinético Outras obras do artista Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983 Yaacov Agam – Sem título 31/99. Serigrafia sobre espelho, 75×95 cm Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm
Yaacov Agam – Midnight Light – AP. 14/18. Polymorph, 40×58 cm, 1980, A.V.
Yaacov Agam – Midnight Light – AP. 14/18. Polymorph, 40×58 cm, 1980, A.V. Código: 13935 Registre Interesse Outras obras do artista Yaacov Agam – Midnight Light – AP. 14/18. Polymorph, 40×58 cm, 1980, A.V. Yaacov Agam – Sem título 31/99. Serigrafia sobre espelho, 75×95 cm Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983 Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm
Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983
Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983 Código: 13930 Registre Interesse Outras obras do artista Yaacov Agam – Sem título 31/99. Serigrafia sobre espelho, 75×95 cm Yaacov Agam – Sem título 138/150. Serigrafia, 38×38 cm Yaacov Agam – Spinning polymorph XXXVIII/XC. Serigrafia sobre acetato, acrílico e madeira, 29×32 cm, 1983 Yaacov Agam – Midnight Light – AP. 14/18. Polymorph, 40×58 cm, 1980, A.V.
Rafael Barrios – Nimbus 2/3. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015
Rafael Barrios – Nimbus 2/3. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015 Código: 17638 Registre Interesse Outras obras do artista Rafael Barrios – Acrobatica 2/4. Ferro laqueado a mão, 33x45x10 cm, 2013 Rafael Barrios – Nimbus 2/3. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015
Rafael Barrios – Nimbus P.A. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015
Rafael Barrios – Nimbus P.A. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015 Código: 17639 Registre Interesse Outras obras do artista Rafael Barrios – Nimbus 2/3. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015 Rafael Barrios – Acrobatica 2/4. Ferro laqueado a mão, 33x45x10 cm, 2013 Rafael Barrios – Nimbus P.A. Ferro laqueado, 53x24x11 cm, 2015
Pablo Atchugarry – Sem título 6/8. Bronze, 76x26x22 cm
Artistas Exposições Tour Virtual A Galeria Consultoria Múltiplos MM Pablo Atchugarry – Sem título 6/8. Bronze, 76x26x22 cm Código: 19043 Registre Interesse Outras obras do artista Pablo Atchugarry – Sem título 6/8. Bronze, 76x26x22 cm Rua Peixoto Gomide, 1757, Jardim Paulista, São Paulo. Segunda a sexta: 10h–19hSábado: 10h–16h Facebook Instagram Youtube Telefone/whatsapp +55 (11) 3064-9492 +55 (11) 94105-8449 E-mail: galeria@espacoarte.com